ΚΟΙΝΩΝΙΑ | «Περί βλακείας» του Ρόμπερτ Μούζιλ

Μπορεί η ουσία της βλακείας να μην έχει αλλάξει από τον καιρό που  ο Μούζιλ έγραψε το «Περί βλακείας», αλλά σίγουρα αυξήθηκε δραματικά η διασπορά της, όπως επισημαίνει ο Πέτρος Τατσόπουλος στον πρόλογο του βιβλίου. Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Μίνωας. 

PERI VLAKEIAS.jpg[…] Το ανησυχητικό δεν είναι ότι εξακολουθούμε να πιστεύουμε σε βλακείες.
Το ανησυχητικό είναι ότι μπορούμε και να τις επιβάλλουμε.
Να ανεβάσουμε τους βλάκες στην εξουσία.

[…] Τα social media έδωσαν μια δεύτερη ευκαιρία στον αλήστου μνήμης βλάκα του Μεσοπολέμου – μια ευκαιρία που, ενορατικοί συγγραφείς όπως ο Ρόμπερτ Μούζιλ, δεν είχαν δει ούτε στα πιο τρελά τους όνειρα.
Τα media ανέλαβαν να διαδώσουν το μήνυμα του βλάκα ως τα πέρατα της οικουμένης, ενίοτε μάλιστα και να το «ξεπλύνουν» από την αρχική του αφέλεια ή από την εγγενή του μοχθηρία, να το σερβίρουν ως «έγκυρη είδηση».

[…] Να προαισθανόταν άραγε ο Μούζιλ το 1942 εκεί, αυτοεξόριστος στην Ελβετία, άρρωστος κι εξαθλιωμένος, τις απεριόριστες προ­οπτικές που θα σου άνοιγε κάποτε το χάρισμα του βλάκα;

(Από τον πρόλογο του Πέτρου Τατσόπουλου)

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα

Ο Ρόμπερτ Μούζιλ γεννήθηκε το 1880 στο Κλάγκενφουρτ της Αυστρίας. Μετά τις γυμνασιακές του σπουδές μπήκε οικότροφος σε στρατιωτική σχολή. Το 1903 άρχισε σπουδές πειραματικής ψυχολογίας στο πανεπιστήμιο του Βερολίνου και το 1908 αναγορεύτηκε διδάκτωρ φιλοσοφίας, φυσικής και μαθηματικών.
Κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου πολέμου υπηρέτησε στο ιταλικό μέτωπο με τον βαθμό του λοχαγού.Μετά την άνοδο των Ναζί στην εξουσία ο Μούζιλ εγκαταλείπει τη Γερμανία και καταφεύγει στη Ζυρίχη το 1938.
Τα βιβλία του απαγορεύονται σε Αυστρία και Γερμανία και πεθαίνει τον Απρίλιο του 1942 αφήνοντας ανολοκλήρωτο το μεγάλο του μυθιστόρημα Ο άνθρωπος χωρίς ιδιότητες.


Info: Περί βλακείας, συγγραφέας: Ρόμπερτ Μούζιλ, μετάφραση: Αλεξάνδρα Ιωαννίδου, εκδόσεις Μίνωας, σελίδες: 104, τιμή: 10,99€.

ΤΟ BOOKSITTING ΠΡΟΤΕΙΝΕΙ | Η ΑΤΖΕΝΤΑ ΤΗΣ ΕΒΔΟΜΑΔΑΣ

Πού να πάτε και τι να δείτε στην Αθήνα από τις 29 Μαρτίου μέχρι και τις 4 Απριλίου 2017.

PHOTO 1_ AKIS BLOYTHS, NIKH          PALLHKARAKH, SARANTOS GEWGLERHS, TZWRTZINA LIWSH.jpg

«Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ» | Από Μηχανής Θέατρο

Τετάρτη, 29 Μαρτίου 2017 

ΘΕΑΤΡΟ | «Μόνος με τον Άμλετ» με τον Αιμίλιο Χειλάκη στο Θέατρο Τζένη Καρέζη.

Μια πρωτότυπη σκηνική ανάγνωση του «Άμλετ», του πολυπρόσωπου θεατρικού αριστουργήματος του William Shakespeare, σε διασκευή για έναν ηθοποιό. Ο Αιμίλιος Χειλάκης ερμηνεύει όλους τους χαρακτήρες της τραγωδίας του Σαίξπηρ, με μοναδικό όπλο τον λόγο του μεγάλου Άγγλου συγγραφέα στη διαχρονική μετάφραση του Γιώργου Χειμωνά.

Ο βασιλιάς της Δανίας πεθαίνει και στον θρόνο τον διαδέχεται ο αδερφός του Κλαύδιος, που δεν διστάζει να παντρευτεί τη χήρα του νεκρού βασιλιά, τη βασίλισσα Γερτρούδη. Ο Άμλετ, ο γιος της, βασανίζεται τόσο από τον ξαφνικό χαμό του πατέρα του όσο και από την απόφαση της μητέρας του να ξαναπαντρευτεί τόσο σύντομα. Όταν το φάντασμα του νεκρού βασιλιά εμφανίζεται μπροστά του και του αποκαλύπτει ότι ο Κλαύδιος τον δολοφόνησε, για να τον διαδεχθεί, ο Άμλετ ορκίζεται να πάρει εκδίκηση. Όταν ένα μπουλούκι θεατρίνων παρουσιάζεται τυχαία στο παλάτι, ο Άμλετ αποφασίζει να βάλει τους ηθοποιούς να αναπαραστήσουν μπροστά στον Κλαύδιο τη δολοφονία του βασιλιά, ελπίζοντας ότι έτσι θα αποσπάσει την ομολογία του.

Συντελεστές

Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Σκηνοθεσία – Διασκευή: Μανώλης Δούνιας – Αιμίλιος Χειλάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Κένι Μακλέλλαν
Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική – Ηχητικός Σχεδιασμός: Γιώργος Σπανός
Επιμέλεια κίνησης: Πατρίσια Απέργη

Info

Παραστάσεις:  Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
Εισιτήρια: 16€, 14€ (φοιτητικό), 10€ (ΑΜΕΑ, άνεργοι, συνταξιούχοι)

ΘΕΑΤΡΟ ΤΖΕΝΗ ΚΑΡΕΖΗ| Ακαδημίας 3, Αθήνα | Τ. 210 3636144


Πέμπτη, 30 Μαρτίου 2017

ΑΦΗΓΗΣΗ | «Ψιθυρίζων ευέλπιδα όνειρα»… Πασχαλινά διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη στον Πολυχώρο Πολιτισμού «Διέλευσις» στις 20:30.

Ο Κωνσταντίνος Καράτσαλος αφηγείται τρία Πασχαλινά διηγήματα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη: Η τελευταία βαπτιστική, Υπό την βασιλικήν δρυν, Έρημο μνήμα.

Info

Ώρα: 20:30 – 21:45
Είσοδος ελεύθερη, προαιρετική συνεισφορά

ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ «ΔΙΕΛΕΥΣΙΣ» | Λέσβου 15 και Πόρου, Κυψέλη |Τ. 2108613739


Παρασκευή, 31 Μαρτίου 2017

ΧΟΡΟΣ | «Αρχή, Συνάντηση, Δημιουργία» στο Βρυσάκι, στις 21:00.

Δύο παρουσίες κινούνται παράλληλα ανακαλύπτοντας τα όρια του χώρου και του σώματος τους, κάνουν την Αρχή-θέτοντας τον εαυτό τους σε μια προσωπική τροχιά. Μέσα από διαρκώς εξελισσόμενες σωματικές φόρμες και νόρμες προσεγγίζουν τα επί μέρους επίπεδα του χώρου αλλά και της αντίληψής τους γι’ αυτόν.

Η εξερεύνηση των ορίων του χώρου αλλά και της κίνησης σε αυτόν οδηγεί στην Συνάντηση των φορέων της κίνησης. Η Συνάντηση θα απαιτήσει συνεργασία. Για να συνεργαστούν ετερόκλητες δυνάμεις πρέπει να βρουν ένα κοινό πάτημα, να ψηλαφίσουν η μία τις ικανότητες της άλλης και να βρουν τα σημεία που τις ενώνουν και της ανυψώνουν.

Απώτερος στόχος: η Δημιουργία. Η Δημιουργία μέσα από τον συνδυασμό δυνάμεων αλλά και της μεταξύ τους σύγκρουση. Η Δημιουργία ως φυσική εξέλιξη της ύπαρξης και όχι ως απαραίτητα καλλιτεχνικός αυτοσκοπός.

Δύο χορεύτριες βρίσκονται στον ίδιο χώρο, Αρχίζοντας να προκαλούν κίνηση σε μία προσωπική διαδρομή, η οποία θα οδηγήσει στη Συνάντησή τους και εν τέλει στην Δημιουργία της  κοινής τους  πορείας!

Συντελεστές

Σύλληψη- Ιδέα: Τόνια Ζήκου
Χορογραφία-Σύνθεση: Σοφία Αλιφέρη, Κυριακή Πλατανίτη, Τόνια Ζήκου
Χορεύουν: Σοφία Αλιφέρη, Κυριακή Πλατανίτη
Κείμενο: Σοφία Αλιφέρη         

Info

Ώρα: 21.00
Διάρκεια: 30 λεπτά

Είσοδος ελεύθερη

ΒΡΥΣΑΚΙ, ΧΩΡΟΣ ΤΕΧΝΗΣ ΚΑΙ ΔΡΑΣΗΣ |Βρυσακίου 17, Πλάκα | Τ. 210 3210179


Σάββατο, 1 Απριλίου 2017

ΜΟΥΣΙΚΗ | ΜΠΛΕ στον Σταυρό του Νότου Κεντρική Σκηνή.

Έχοντας στο ενεργητικό τους 7 album και ένα διπλό best of, οι ΜΠΛΕ κυκλοφόρησαν πρόσφατα το νέο τους album με τίτλο 20, συνδυάζοντάς το με τα εικοσάχρονα μουσικά τους γενέθλια.

Μαζί τους special guest o Stefan Schwerdtfeger, δημιουργός του συγκροτήματος Big Sleep.

ΜΠΛΕ : Γιώργος Παπαποστόλου – Μουσική, Γιώργος Παρώδης – Στίχοι, Τζώρτζια Κεφαλά – Φωνή, Νατάσα Αλεξίου – Βιολί και φωνητικά

Μαζί τους στη σκηνή οι μουσικοί: Πάνος Παπάζογλου – Κιθάρα, Διαμαντής Καραγιαννακίδης – Πλήκτρα, Χρήστος Κλάρος – Μπάσο, Χρήστος Κουτσούρης – Τύμπανα

Info

Οι πόρτες ανοίγουν στις 22:00
Είσοδος: 13€ με μπύρα-κρασί

ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΟΥ ΝΟΤΟΥ ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ | Φραντζή και Θαρύπου 35-37, Νέος  Κόσμος | Τ. 210 9226975


Κυριακή, 2 Απριλίου 2017

ΘΕΑΤΡΟ | «Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ» του Έντουαρντ Άλμπυ, στο Από Μηχανής Θέατρο.

Ένα έργο κλειστοφοβικό που ακροβατεί ανάμεσα στην κωμωδία και το δράμα.

Παρακολουθούμε την συνάντηση του Τζωρτζ και της Μάρθας στο σαλόνι του σπιτιού τους, στις 2 η ώρα μετά τα μεσάνυχτα με ένα νεαρότερο ζευγάρι τον Νικ και την Χάνυ, η οποία ολοκληρώνεται την ώρα που χαράζει.

Ένα άγριο παιχνίδι, στο οποίο θίγονται πολλά δίπολα. Άνδρας – γυναίκα, αγάπη – μίσος, γονιμότητα – στειρότητα, θύμα – θύτης, ιστορία – βιολογία, εκκλησία – παγανισμός. Και όλα αυτά συμβαίνουν κάτω από την επήρεια του αλκοόλ που ρέει άφθονο μέχρι το τέλος. Βασικό στοιχείο που αποκαλύπτει τα βαθύτερα ένστικτα και τα πιο βαθειά μυστικά. Βακχεύουν.

Ο Άλπμυ με έναν μαγικό τρόπο και διατηρώντας πάντα επί σκηνής σε θαυμαστή ισορροπία το χιούμορ, ενώ απλώνεται σε μια τεράστια θεματολογία, ταυτόχρονα τοποθετεί τους ήρωες του στον κεντρικό πυρήνα, την οικογένεια και ανιχνεύει τις αναπηρίες της. Αυτός ο πυρήνας εκρήγνυται μπροστά στους θεατές, διαλύει κάθε ψευδαίσθηση, και ο ίδιος ο Άλμπυ διερωτάται πια μήπως είμαστε εμείς οι ίδιοι μάρτυρες-πιόνια σε ένα παιχνίδι που οδηγεί στο Τέλος της Δύσης και στην γέννηση μια νέας πραγματικότητας, στην οποία όμως ο άνθρωπος χάνει την ατομικότητα του και νεκρώνεται η φαντασία του μπρος στην αποκαλυπτικότητα της επιστήμης.

Συντελεστές

Μετάφραση: Τζένη Μαστοράκη
Σκηνοθεσία:  Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά – Κοστούμια:  Νίκος Αναγνωστόπουλος
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Φωτογραφίες: Μυρτώ Αποστολίδου

Παίζουν:  Άκις Βλουτής, Νίκη Παλληκαράκη, Σαράντος Γεωγλερής, Τζωρτζίνα Λιώση

Info

Παραστάσεις:  Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις 21:00 | Κυριακή στις 18:00
Εισιτήρια: 14€ (γενική είσοδος), 10€ (μειωμένο για φοιτητές, ανέργους & άνω των 65), 5€ (ατέλειες). Τετάρτη & Πέμπτη γενική είσοδος 10€.

Προπώληση εισιτηρίων: viva.gr

ΑΠΟ ΜΗΧΑΝΗΣ ΘΕΑΤΡΟ |Ακαδήμου 13, Μεταξουργείο |Τ. 210 5231131


Δευτέρα, 3 Απριλίου 2017

ΕΚΘΕΣΗ | déshabillé |Μαρία Λοϊζίδου, στο Μουσείο Μπενάκη.

Μεταξύ της χειρονομίας της κατασκευής και της χειρονομίας της χρήσης, η εικαστικός προτείνει ένα σύστημα παραγωγής αφήγησης. Η πρόταση déshabillé συντάσσεται με ένα βιβλίο, ένα ηχητικό δρώμενο και την εργασία της εικαστικού και του επιμελητή ως φροντιστές του εσωτερικού χώρου, μιας βιοτεχνίας passementerie σε δράση. Την περιοριστική αυτή συνθήκη θέτουν στους εαυτούς τους, προκειμένου να αποτελέσει εργαλείο στη πρακτική κατανόησης και να διευκολύνει τη διείσδυση του θεατή στα συσσωρευμένα στρώματα παραγωγής passementerie, εκατόν σαράντα τεσσάρων χρόνων λειτουργίας της βιοτεχνίας Μέντης. Το βιβλίο παίρνει τη φόρμα του cahier français, βιβλίο συγγραφής υποχρεώσεων μιας καθημερινότητας σε αμφισβήτηση. Ένα προσωπικό αλφάβητο, ένα άλλο abécédaire, όπως αυτά που στοιβάζονται στον χώρο.

Σε χορογραφία του ήχου των μηχανών, η υφασμάτινη ταινία, μια νέα παραγωγή της ίδιας τεχνικής, παραπέμπει σε καλωδιωμένη κεραία η οποία μας συνδέει με γνώριμα ακούσματα και αυτά του άλλου.

Info

Διοργάνωση: Μουσείο Μπενάκη & Σπίτι της Κύπρου
Επιμέλεια: Yves Sabourin
Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 10:00 – 15:00
Διάρκεια: ‘Εως 29 Ιουλίου 2017 

Είσοδος ελεύθερη

ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ – ΔΩΡΕΑ ΜΕΝΤΗ| Πολυφήμου 6, Αθήνα |Τ. 210 3478792


Τρίτη, 4 Απριλίου 2017

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ | «WHITE POWER» | Νίκος Τρανός στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη.

Ο Νίκος Τρανός (γ. 1957), γνωστός από τις εγκαταστάσεις του με κύριο γνώρισμα τις συσσωρεύσεις, χρησιμοποιεί συνδυαστικά πολλά και διαφορετικά υλικά και μέσα για να αφηγηθεί τις «ιστορίες» του. Το εν εξελίξει έργο με γενικό τίτλο »White Power» ξεκίνησε το 2007 και περιλαμβάνει διάφορες ενότητες που σχολιάζουν πραγματικές και φανταστικές καταστάσεις.

Στην Γκαλερί Ζουμπουλάκη ο Νίκος Τρανός παρουσιάζει μια εύθραυστη πολυσυλλεκτική εγκατάσταση μεγάλων διαστάσεων.

Info

Διάρκεια έκθεσης: Έως 21 Απριλίου

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη, Πέμπτη & Παρασκευή 11:00 -15:00 & 17:00 –20:00, Τετάρτη 11:00 – 15:00, Σάββατο 11:00 – 14:00. Κυριακή & Δευτέρα κλειστά.

ΓΚΑΛΕΡΙ ΖΟΥΜΠΟΥΛΑΚΗ | Πλ. Κολωνακίου 20, Αθήνα | Τ. 210 3608278

ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΣ | Κερδίστε προσκλήσεις για την παράσταση «Ιστορίες για φίλους»

Το BookSitting σε συνεργασία με τη θεατρική εταιρεία ΜΠΟΕΜ δίνει την ευκαιρία σε τέσσερις τυχερούς αναγνώστες να κερδίσουν από μία διπλή πρόσκληση για την παιδική θεατρική παράσταση «Ιστορίες για φίλους: Μάγκας, Μικρός Πρίγκιπας, Δάμων και Φιντίας».

Ο διαγωνισμός έληξε! Νικητές αναδείχτηκαν, με τυχαία κλήρωση, οι αναγνώστες: Γεώργιος Μαναδής, Ανθή Ελευθερίου, Ιωάννα Σταμέλου και Άννα – Μαρία Καλογεράκη. Ευχαριστούμε πολύ για τη συμμετοχή! 

istories 1.jpg

Μια παράσταση για την αξία της φιλίας, πλούσια σε χιούμορ και φαντασία, που δίνει πολλές αφορμές για συζήτηση των παιδιών με τους γονείς τους.

Για να πάρετε μέρος στην κλήρωση και να διεκδικήσετε μία διπλή πρόσκληση για την παράσταση της Κυριακής, 2 Απριλίου 2017: 

  1. κάντε  «Like»  στη σελίδα μας στο Facebook ,
  2. στείλτε το ονοματεπώνυμό σας στην ηλεκτρονική διεύθυνση booksitting@gmail.com με θέμα «Ιστορίες για φίλους» μέχρι και το Σάββατο, 1 Απριλίου 2017, στις 3 το μεσημέρι.

Οι τυχεροί θα ενημερωθούν με προσωπικό email και τα ονόματά τους θα δημοσιευθούν στο BookSitting. 

istories 3
Λίγα λόγια για το έργο

Με βασικό άξονα τη φιλία δύο παιδιών, παρακολουθούμε τις πιο διάσημες φιλίες από την ιστορία, τα παραμύθια και την ελληνική λογοτεχνία. Με όχημα τη φαντασία, ξεκινάμε από την αρχαία πόλη των Συρακουσών, όπου γνωρίζουμε τους φιλοσόφους Δάμωνα και Φιντία, εκτοξευόμαστε στους πλανήτες του Μικρού Πρίγκιπα του Αντουάν ντε Σαιντ- Εξυπερύ και παρέα με τον Μάγκα, ανακαλύπτουμε τον υπέροχο κόσμο της Πηνελόπης Δέλτα.

Χρησιμοποιώντας σκηνικά αντικείμενα που πλάθονται και ολοκληρώνονται μπροστά στα μάτια των θεατών, δημιουργούμε έναν κόσμο μαγικό και προσθέτοντας μεγάλες δόσεις χιούμορ και αλήθειας, φτιάχνουμε μια παράσταση που ψυχαγωγεί και δίνει αφορμή για ουσιαστική συζήτηση με τον γονιό και τον εκπαιδευτικό.

Μετά το «Θα φάμε τα μουστάκια μας…» και την «Επιστροφή των Παραμυθιών», επανερχόμαστε με ένα έργο που μιλάει για την αξία της φιλίας και το τι σημαίνει αληθινός φίλος.

«Φίλος είναι αυτός που, όσα χρόνια κι αν περάσουν, θα γελάτε με τα ίδια αστεία»

istories2

Συντελεστές

Κείμενο: Γεωργία Παρασκευά                                                                                                Σκηνοθεσία:Πετρούλα Μαντζουκίδου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Μπινιάρης 
Σκηνικά- Κουστούμια: Σάντρα Στεφανίδου
Πρωτότυπη μουσική: Βούλα Γλύκα        
Μουσική επιμέλεια: Δημήτρης Παρασκευάς
Φωτογράφιση: Εύα Χαρακίδα
Γραφιστική επιμέλεια: Γιώτα Παρασκευά

Παίζουν: Πετρούλα Μαντζουκίδου, Αριάδνη Μιχαηλάρη, Γεωργία Παρασκευά

Το απόσπασμα από τον «Μικρό Πρίγκιπα» του Αντουάν ντε Σαιντ- Εξυπερύ είναι σε μετάφραση – ελεύθερη απόδοση της Γεωργίας Παρασκευά. 

istories5.JPG

Info

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 5 το απόγευμα | Καθημερινές για σχολεία (Τ. επικοινωνίας για σχολεία: 6944 795242 | 6993 871508)
Εισιτήρια: 8€, 5 € (μειωμένο)
Διάρκεια: 65 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Προπώληση: viva.gr

Θέατρο Studio Μαυρομιχάλη |Μαυρομιχάλη 134, Νεάπολη Εξαρχείων | Τ. 210 6453330 

ΘΕΑΤΡΟ | 5 παραστάσεις που προλαβαίνετε να δείτε στο παρά πέντε!

Η θεατρική σεζόν πλησιάζει στο τέλος της, με τα περισσότερα έργα να ολοκληρώνουν τις παραστάσεις τους την Κυριακή των Βαΐων. Το BookSitting προτείνει πέντε από αυτά, που αξίζει να δείτε πριν ρίξουν αυλαία. 

ANTWNHS KARYSTINOS, ELENH RANTOY, ELENH OYZOYNIDOY, HLIAS MELETHS (1).jpg

«Για μια ανάσα» της Ζίνι Χάρις, Θέατρο Διάνα

«Για μια ανάσα» της Ζίνι Χάρις, σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, στο Θέατρο Διάνα. 

Έργο γροθιά στο στομάχι  η σύγχρονη αλληγορία της Ζίνι Χάρις, που  ανέβηκε το 2015 στο Royal court του Λονδίνου και άγγιξε με μοναδικά πρωτότυπο τρόπο το ανυπεράσπιστο του σύγχρονου ανθρώπου μπροστά στο χρήμα και τη συναλλαγή.

Μια σύγχρονη οδύσσεια επιβίωσης, η Οδύσσεια δύο γυναικών,  που η ζωή τους μετατρέπεται σε απροσδόκητο θρίλερ ταξιδεύοντας  σε μια  Ευρώπη που καταρρέει… Αναζητώντας τη δική τους Ιθάκη, τι θα πρέπει να κερδίσουν και τι να χάσουν;

Ο κεντρικός ρόλος, η Άννα, είναι  ένας σύγχρονος Φάουστ ή ένας σύγχρονος Οδυσσέας που παλεύει με θεούς και δαίμονες σε ένα υπαρξιακό ταξίδι επιβίωσης.

Ένα ταξίδι στους φόβους του σύγχρονου «δυτικού» ανθρώπου, στους δαίμονες του, τις αξίες, τους εφιάλτες και τα όνειρά του, μια βαθιά κριτική στα σύγχρονα αδιέξοδα και συγχρόνως, ένα γοητευτικό παραμύθι με αφόρητες αλήθειες.

Διαλέξαμε  αυτό το έργο γιατί είναι ένα ταξίδι. Ένα ταξίδι σε όλους τους φόβους μας αλλά κι ένα ταξίδι  πέρα από την απομόνωση και την εσωστρέφεια  που μας επιβάλλουν οι καιροί. Νοιώσαμε  ότι ακουμπάμε σε σκέψεις που κάνουν αυτή τη στιγμή και άλλες φωνές κι ενώνονται με τις δικές μας.

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ (ΚΥΡΙΑΚΗ ΤΩΝ ΒΑΪΩΝ)

Συντελεστές

Απόδοση Κειμένου: Ελένη Ράντου
Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής
Σκηνικά: Μαγιού Τρικεριώτη
Βοηθός Σκηνογράφου: Δήμητρα Χίου
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης
Κίνηση: Χρήστος Παπαδόπουλος 
Μουσική: Ναλίσσα Γκρην
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Ματζιάρης

Παίζουν: Ελένη Ράντου, Ελένη Ουζουνίδου, Αντώνης Καρυστινός, Μελέτης Ηλίας, Κρίς Ραντάνοφ, Γιώργος Ματζιάρης

Info

Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 20:00, Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00, Κυριακή στις 19:30
Εισιτήρια: Τετάρτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή 19€ (πλατεία),  17€ (εξώστης), 15€ (φοιτητικό), 12€ (ανέργων) | Πέμπτη 17€ (γενική είσοδος), 15€ (φοιτητικό), 12€ (ανέργων)
Διάρκεια: 120 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Θέατρο Διάνα | Ιπποκράτους 7, Αθήνα | Τ. 2103626596


«Τρεις αδελφές» του Άντον Τσέχωφ, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Μυλωνά, στο Θέατρο ΤempusVerum Εν Αθήναις.

ELEANA STRABODHMOY, KWNSTANTINOS           DHMHTRAKAKHS (1).JPG

Ένας χρόνος έχει περάσει από το θάνατο του πατέρα-στρατηγού Πρόζορωφ και η απουσία του απελευθερώνει για την οικογένεια και τους οικείους της ανείπωτες επιθυμίες, έρωτες και πάθη. Μία χύτρα χρόνια σε βρασμό, τώρα ξεχειλίζει: o εκλιπών πατέρας αφήνει το χώρο για να ξεχυθούν όσα η παρουσία του απέτρεπε. Τα πρόσωπα διεκδικούν ψυχή τε και σώματι την ευτυχία τους, κάποτε τα καταφέρνουν κι άλλοτε όχι, ενώ αυτή τους η προσπάθεια οδηγεί σε μία σκηνική παρτιτούρα με «νότες» τη σιωπή και την έξαρση, την προσδοκία και τη ματαίωση, το κωμικό και το τραγικό.

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΠΕΜΠΤΗ 6 ΑΠΡΙΛΙΟΥ

Συντελεστές

Μετάφραση: Αλέξανδρος Ίσαρης & Γιώργος Δεπάστας
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Μυλωνάς
Σκηνικά-κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Φωτισμοί: Άννα Σμπώκου
Μουσική: Παύλος Κατσιβέλης
Επιμέλεια κίνησης: Νατάσα Σαραντοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Αμαλία Αντώνη

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Εύα Γαλογαύρου, Κωνσταντίνος Δημητρακάκης, Νατάσα Ζαγκλή, Πάρις Θωμόπουλος, Σπύρος Κυριαζόπουλος, Ευθύμης Μπαλαγιάννης, Μαρούσκα Παναγιωτοπούλου, Βιβή Πέτση, Χρήστος Πλαΐνης, Ιφιγένεια Μακρή, Ελεάνα Στραβοδήμου, Γιώργος Χουλιάρας 

Info

Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 20:00
Εισιτήρια: 12€ (γενική είσοδος),  10€ (μειωμένο για φοιτητές και άνω των 65 ετών), 8€ (ανέργων), 5€ (ατέλειες)
Διάρκεια: 180 λεπτά με διάλειμμα

Θέατρο ΤempusVerum Εν Αθήναις | Iάκχου 19, Γκάζι | Τ. 210 3425170


«Άμλετ Vs Τέλμα» σε σκηνοθεσία Χρυσάνθης Κορνηλίου, στον Πολυχώρο Πολιτισμού «Διέλευσις».

AMLET VS TELMA PHOTO_2

Ο Άμλετ (ο αναγραμματισμός του είναι τέλμα), πάντα επίκαιρο έργο, είναι αυτός που τολμά να τα βάλει με το κατεστημένο, τόσο εντός του ιδίου όσο και εντός της κοινωνίας, προκειμένου να ακολουθήσει μία πορεία κατάκτησης της ελευθερίας του. Η υπόθεση του έργου είναι μία αλληγορία του υπαρξιακού αδιεξόδου αλλά και των πιθανών λύσεων και επιλογών που μπορεί να οδηγήσουν στην έξοδο από αυτό.

Με έναν μινιμαλιστικό και πρωτότυπο τρόπο παρουσίασης, που όμως δεν θίγει την αρτιότητα της μυθοπλασίας και την συνέπεια του συγγραφικού λόγου, ο θεατής μπορεί να επικεντρωθεί στην ουσία του μύθου, χωρίς να αποσπάται από αυτήν από εξωτερικούς παράγοντες ή στοιχεία που απομακρύνουν από το βασικό νοηματικό του άξονα. Με τη βοήθεια του Άγγλου σαιξπηρολόγου Martin Lings και τις καίριες παρεμβάσεις του, το έργο εκτυλίσσεται σε μία παραλληλότητα παρουσίασής του και συγχρόνως ερμηνείας των βασικών αρχετύπων του μύθου.

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ (ΚΥΡΙΑΚΗ ΤΩΝ ΒΑΪΩΝ)

Συντελεστές

Δραματουργική επεξεργασία, σκηνοθεσία:  Χρυσάνθη Κορνηλίου , Φωτισμός: Πάνος Γκόλφης

Παίζουν:  Γιάννης Μπόγρης, Κωνσταντίνος Συράκης, Μαρία Μαλλούχου,  Αυγή Φαρόγιαννη, Μάρκος Ζωίδης       

Info 

Παραστάσεις: Τετάρτη και Κυριακή στις 19:30
Εισιτήρια:  Κυριακή 15€ (γενική είσοδος), 8€ (φοιτητικό & ΑΜΕΑ), 5€ (άνεργοι & ατέλειες). Γκρουπ πάνω από 6 άτομα: 10€ | Τετάρτη 12€ (γενική είσοδος), 8€ (φοιτητικό & ΑΜΕΑ), 5€ (άνεργοι & ατέλειες). Γκρουπ πάνω από 6 άτομα: 10€
Διάρκεια: 150 λεπτά με διάλειμμα

Προπώληση μέσω viva.gr                                  

Πολυχώρος Πολιτισμού Διέλευσις | Λέσβου 15 & Πόρου, Κυψέλη | Τ. 210 8613739


«Βιοτεχνία Υαλικών» του Μένη Κουμανταρέα σε σκηνοθεσία Άγγελου Χατζά, στο Θέατρο της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.

''BIOTEXNIA YALIKWN'' NEW        PHOTO.jpg

Το μυθιστόρημα «Βιοτεχνία Υαλικών» του Μένη Κουμανταρέα παρουσιάζεται ειδικά διασκευασμένο και για πρώτη φορά στο ελληνικό θέατρο, σε σκηνοθεσία Άγγελου Χατζά.

Ένα εμβληματικό έργο της μεταπολίτευσης, (κρατικό βραβείο μυθιστορήματος 1975), με μια συγκλονιστική, σχεδόν κινηματογραφική μυθοπλασία, εστιασμένη στον άνθρωπο, που έβγαινε κατατραυματισμένος από την Ελλάδα της δικτατορίας προς ένα καινούριο θολό τοπίο. Σε μια Αθήνα, γνώριμη, πάλλουσα, ζωντανή, πληγωμένη, με τους πολίτες της να ψάχνουν ανάσες ελευθερίας, μέσα από την απόπνοια της βενζίνης και του Γκαζιού, που λειτουργούσε ακόμη σαν εργοστάσιο στην  Πειραιώς, μέσα στην καρδιά της πόλης.

Τέσσερις άνθρωποι, στα όρια των αντοχών τους, στην ακμή της ηλικίας τους, στο μέσον της διαδρομής, με τη νιότη τους να τους στοιχειώνει. Μια παρέα, μια οικογένεια. Και μια σκόντα, να μεταφέρει τις προσδοκίες τους. Η Μπέμπα και ο Βλάσης, το ζεύγος Ταντή, ιδιοκτήτες της βιοτεχνίας των υαλικών και οι δύο λούμπεν φίλοι τους, ο Βάσος Ραχούτης και ο Σπύρος Μαλακατές, θα προκαλέσουν τη μοίρα τους, θα αγωνιστούν κόντρα στους καιρούς, θα το παλέψουν ο καθένας με τον τρόπο του και από τη δική του αφετηρία. Στο τέλος, ένα φως από μια λάμπα θα τρεμοπαίζει, καθώς θα ξημερώνει.

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ (ΚΥΡΙΑΚΗ ΤΩΝ ΒΑΪΩΝ)

Συντελεστές

Θεατρική διασκευή: Γιάννης Μπουραζάνας
Σκηνοθεσία: Άγγελος Χατζάς
Επιμέλεια κίνησης: Άρτεμις Ιγνατίου
Σκηνικά: Γιάννης Γκαρδιακός
Κοστούμια: Αλέξανδρος Κομπόγιωργας
Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου «Νεάπολις»

Παίζουν: Γιάννης Μπουραζάνας, Τζίνη Παπαδοπούλου, Γιάννης Στόλλας, Άγγελος Χατζάς

Με την υποστήριξη και τη συνεργασία του Θεάτρου της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

Info 

Παραστάσεις: Σάββατο στις 21:00 & Κυριακή στις 19:00
Εισιτήρια: 10€ (γενική είσοδος),  5€ (μειωμένο)
Διάρκεια: 1 ώρα και 45 λεπτά

Προπώληση μέσω viva.gr

Τηλέφωνα για πληροφορίες & κρατήσεις εισιτηρίων: 6984 988 581

Θέατρο Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών | Πειραιώς 256, Ταύρος


+ 1 παράσταση για παιδιά (και όχι μόνο) που ξεχωρίσαμε! 

«Ο Ζητιάνος και η Χρυσή Κλειδαρότρυπα» της Μαριβίτας Γραμματικάκη, σε σκηνοθεσία Λένας Γεωργιάδου, στο Θέατρο OLVIO.

(c) Stefanos-06893.jpg

Μια παράσταση γεμάτη πολύτιμα νοήματα ζωής για μικρούς και μεγάλους.

Σε μια παράξενη πολιτεία, μέσα από μια χρυσή κλειδαρότρυπα, οι άνθρωποι έβλεπαν για λίγα μόνο λεπτά τα όνειρά τους. Σε αυτή την κλειδαρότρυπα είδε κι ένας ζητιάνος τα όνειρα και τις επιθυμίες του. Έτσι αποφάσισε να βρει το κλειδί που θα την άνοιγε. Πήγε στον άρχοντα της πολιτείας και του ζήτησε το κλειδί. Ο άρχοντας όμως του απάντησε πως, για να πάρει το κλειδί, θα πρέπει πρώτα να περάσει από τρεις δοκιμασίες: να καθαρίσει τρεις αποθήκες, να παλέψει με τρεις δράκους για να ελευθερώσει την κόρη του Άρχοντα, και, τέλος, να μάθει το μυστικό του ποταμού. Ο ζητιάνος πέρασε με επιτυχία όλες τις δοκιμασίες. Έμαθε να βλέπει πίσω από αυτά που φαίνονται, να ακούει πίσω από αυτά που ακούγονται, μα πάνω απ’ όλα έμαθε να αγαπάει. Το κλειδί της χρυσής κλειδαρότρυπας το είχε ήδη μέσα του και δε χρειάστηκε να του το δώσει κανένας.

O Ζητιάνος και η Χρυσή Κλειδαρότρυπα, το ομότιτλο παραμύθι της Μαριβίτας Γραμματικάκη, το οποίο διδάσκεται ως πρότυπο κλασικού παραμυθιού στην Παιδαγωγική σχολή του Πανεπιστημίου Αθηνών, ζωντανεύει στη σκηνή του OLVIO προσφέροντας σε μικρούς και μεγάλους σπουδαία νοήματα για τη ζωή.

Τραγουδιστές, χορευτές και ηθοποιοί, υπό τη σκηνοθετική επιμέλεια της Λένας Γεωργιάδου, και τέσσερις μουσικοί με ενορχηστρωτή τον Γιώργο Περιστέρη, δίνουν πνοή σ’ ένα υπέροχο βιβλίο και παρουσιάζουν το πιο μαγευτικό παραμύθι που ακούσατε ποτέ!

Για παιδιά ηλικίας από 4 ετών και άνω. 

ΜΕΧΡΙ ΤΗΝ ΚΥΡΙΑΚΗ 9 ΑΠΡΙΛΙΟΥ (ΚΥΡΙΑΚΗ ΤΩΝ ΒΑΪΩΝ)

Συντελεστές

Συγγραφή- στίχοι: Μαριβίτα Γραμματικάκη
Συνθέτης- ενορχηστρωτής: Γιώργος Περιστέρης
Σκηνοθεσία: Λένα Γεωργιάδου
Κίνηση- χορογραφία: Νατάσα Παπαμιχαήλ
Σκηνικά- Κοστούμια: Κατερίνα Παπαγεωργίου
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα

Ερμηνεύουν: Εβίτα Πετράκη (σοπράνο),  Παναγιώτης Τερζάκης (μπάσος), Νίκος ΠαρασκευόπουλοςΝατάσα Παπαμιχαήλ, Σταύρος Μαρκουλάκης, Τρύφων Μπάρκας, Ηλέκτρα Κομνηνίδου

Ορχήστρα: Αγγελική Σέρφου (πιάνο), Μανώλης Αγουρίδης  (drums, κρουστά), Περικλής Τιμπλαλέξης (βιολί), Mario Adrover (κλαρινέτο)

Info

Παραστάσεις: Κάθε Κυριακή στις 11:00 και καθημερινές για σχολεία.
Εισιτήρια: Γενική είσοδος 8€, προπώληση 7€, οικογενειακό (άνω των 4 ατόμων) 6€
Διάρκεια παράστασης: 60 λεπτά

Θέατρο OLVIO | Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός | Τ. 210 3414118


 

 

 

ΙΣΤΟΡΙΑ | «Νεότερη Ελλάδα» του Thomas W. Gallant

Η ιστορία της νεότερης Ελλάδας από τον Πόλεμο της Ανεξαρτησίας (1821) μέχρι τις μέρες μας, με την υπογραφή του γνωστού φιλέλληνα Thomas W. Gallant. Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πεδίο. 

Νεότερη_Ελλάδα.pngΤο βιβλίο αυτό αποτελεί μια συνοπτική και ολοκληρωμένη ιστορία της Ελλάδας από το 1821 έως το 2015, με όλα τα ιστορικά και κοινωνικά γεγονότα που διαμόρφωσαν το νεότερο ελληνικό κράτος. Διαφέρει από άλλες παρόμοιες γενικές ιστορίες γιατί προβάλλει την κοινωνική και πολιτισμική ιστορία ως ουσιώδες και όχι ως περιφερειακό στοιχείο.

Συγγραφέας του είναι ο γνωστός φιλέλληνας Τόμας Γκάλλαντ, σπουδαίος ιστορικός με αρκετές μελέτες στο ενεργητικό του για την Ελλάδα, καθηγητής Ιστορίας της Νεότερης Ελλάδας στο Πανεπιστήμιο της Καλιφόρνια στο Σαν Ντιέγκο.

Προϊόν πολύχρονης έρευνας, το βιβλίο του καταγράφει με συναρπαστικό τρόπο την ιστορία της χώρας μας κατά τους δύο τελευταίους αιώνες, απαντώντας σε καίρια ερωτήματα, όπως: Ποιες δυνάμεις και ποια γεγονότα διαμόρφωσαν την Ελλάδα και τους Έλληνες; Τι ρόλο έπαιξαν η αστικοποίηση, η οικονομική ανάπτυξη, ο εκσυγχρονισμός, οι πολιτισμικές αλλαγές κλπ.;

Κατά την εξέταση του αντίκτυπου που είχαν τα μεγάλα γεγονότα στην καθημερινή ζωή των Ελλήνων και στη διαμόρφωση της ελληνικής κοινωνίας, τρεις είναι οι άξονες που κυριαρχούν στο βιβλίο: η ταυτότητα των Ελλήνων, η γεωπολιτική θέση της χώρας στο σταυροδρόμι Ευρώπης, Ασίας και Αφρικής, και η ελληνική διασπορά – κρίσιμος παράγοντας για την εξέλιξη της ελληνικής κοινωνίας και τις σχέσεις με τον έξω κόσμο, καθώς ο λεγόμενος «ελληνικός κόσμος» σήμαινε πάντα πολύ περισσότερα από το νότιο άκρο της Βαλκανικής Χερσονήσου.

«Η ιστορία της Ελλάδας δεν είναι απλώς η ιστορία μιας μικρής χώρας που βρίσκεται ανάμεσα σε Ανατολή και Δύση και στον παγκόσμιο Βορρά και Νότο, αλλά λειτουργεί ως μετωνυμία της έλευσης και της εξέλιξης της ίδιας της νεωτερικότητας, όπως ελπίζω ότι καταδεικνύεται μέσα από την ιστορία που αφηγείται το βιβλίο» – Thomas W. Gallant


Info: Νεότερη Ελλάδα, συγγραφέας: Thomas W. Gallant, επιστημονική επιμέλεια: Δήμητρα Λαμπροπούλου, Κατερίνα Γαρδίκα, εκδόσεις Πεδίο, σελίδες: 496, τιμή: 29,90€

 

ΝΕΕΣ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΕΣ | «Καλοί άνθρωποι σε σκοτεινούς καιρούς»

Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα και χαρακτήρες, το βιβλίο του Αρτούρο Πέρεθ – Ρεβέρτε αφηγείται την ηρωική περιπέτεια εκείνων που, με οδηγό τους τα φώτα της Λογικής, θέλησαν να αλλάξουν τον κόσμο με βιβλία. Κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Πατάκη

kaloi-anthropoi.jpgΣτα τέλη του 18ου αιώνα, όταν δύο μέλη της Βασιλικής Ισπανικής Ακαδημίας, ο βιβλιοθηκάριος δον Ερμογένης Μολίνα και ο ναύαρχος δον Πέδρο Θάρατε, επιφορτίστηκαν από τους συναδέλφους τους να ταξιδέψουν στο Παρίσι για να αποκτήσουν με τρόπο σχεδόν μυστικό τους 28 τόμους της Encyclopedie του Ντ’ Αλαμπέρ και του Ντιντερό, που στην Ισπανία ήταν απαγορευμένη, κανείς δεν μπορούσε να υποπτευθεί ότι οι δύο ακαδημαϊκοί θα αντιμετώπιζαν μια επικίνδυνη αλληλουχία μηχανορραφιών, ένα ταξίδι όλο αβεβαιότητες και τρομάρες, που θα τους οδηγούσε, μέσα από δρόμους γεμάτους ληστές και άβολες λοκάντες και πανδοχεία, από την πεφωτισμένη Μαδρίτη του Καρόλου Γ΄ στο Παρίσι των καφέ, των σαλονιών, των φιλοσοφικών κύκλων συζήτησης, της ελευθεριάζουσας ζωής και των πολιτικών αναταραχών τις παραμονές της Γαλλικής Επανάστασης.

Βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα και χαρακτήρες, τεκμηριωμένο με μεγάλη σχολαστικότητα, συγκινητικό και σαγηνευτικό σε κάθε του σελίδα, το Καλοί άνθρωποι σε σκοτεινούς καιρούς αφηγείται την ηρωική περιπέτεια εκείνων που, με οδηγό τους τα φώτα της Λογικής, θέλησαν να αλλάξουν τον κόσμο με βιβλία, τότε που το μέλλον έσπρωχνε τις παλιές ιδέες στο περιθώριο και το άγχος της ελευθερίας έκανε εδραιωμένους θρόνους και κόσμους να παραπαίουν.

«Σε καιρούς σκοτεινούς, πάντα υπήρξαν καλοί άνθρωποι που, με οδηγό τη Λογική, μόχθησαν να φέρουν στους συμπατριώτες τους τον διαφωτισμό και την πρόοδο. Και δεν ήταν λίγοι όσοι πάσχιζαν να τους εμποδίσουν».


Info: Καλοί άνθρωποι σε σκοτεινούς καιρούς, συγγραφέας: Αρτούρο Πέρεθ – Ρεβέρτε, μετάφραση: Τιτίνα Σπερελάκη, εκδόσεις Πατάκη, σελίδες: 656, τιμή: 19,90€.

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ | «Εγώ είμαι ο Τζόναθαν Σκρίβενερ» του Κλοντ Χάουτον

Το βιβλίο «Εγώ είμαι ο Τζόναθαν Σκρίβενερ» εντάσσεται στη νέα σειρά «Επιλεγμένα Έργα Λογοτεχνίας» των εκδόσεων Καλέντη, που περιλαμβάνει επιλογές σημαντικών συγγραφέων της παγκόσμιας βιβλιοθήκης, κλασικών αριστουργηματικών κειμένων, καθώς και βιβλίων που μεταφράζονται για πρώτη φορά στα ελληνικά.

Houghton.jpgΌταν ο Τζέιμς Ρέξαμ προσλαμβάνεται ως γραμματέας του μυστηριώδους Τζόναθαν Σκρίβενερ, βρίσκεται αντιμέτωπος με έναν γρίφο. Καθώς μπροστά του ξεκινάει μια παρέλαση από φίλους του Σκρίβενερ, ο Ρέξαμ προσπαθεί να συνθέσει τα στοιχεία της προσωπικότητας του αόρατου εργοδότη του μέσα από ιστορίες, υπαινιγμούς και μια σειρά από ανατροπές που οδηγούν στην καθαρτήρια κλιμάκωση.

Σε αυτό το αριστουργηματικό μυθιστόρημα, που η δομή του επηρέασε τον Όρσον Γουέλς στη σύλληψη του «Πολίτη Κέιν», ο Κλοντ Χάουτον υφαίνει με αριστοτεχνικό τρόπο ένα συναρπαστικό φιλοσοφικό και ψυχολογικό παιχνίδι. Γραμμένη ανάμεσα στους δύο μεγάλους πολέμους του 20ού αιώνα, η ιστορία του Τζόναθαν Σκρίβενερ αντικατοπτρίζει την περιπέτεια της συγκρότησης της ανθρώπινης ταυτότητας μέσα σε μια κατακερματισμένη πραγματικότητα.

Λίγα λόγια για τον συγγραφέα

Ο Κλοντ Χάουτον Όλντφιλντ (Claude Houghton Oldfield) γεννήθηκε το 1889 στο Σέβενοουκς του Κεντ και φοίτησε στο Κολέγιο του Ντάλγουιτς. Σπούδασε λογιστής και εργάστηκε στο Ναυαρχείο κατά τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, καθώς κρίθηκε ανίκανος για μάχιμη υπηρεσία λόγω προβλημάτων όρασης. Το 1920 παντρεύτηκε τη θεατρική ηθοποιό Ντόλσι Μπένσον και έζησαν σε αγροικία του Τσίλτερν Χιλς.

Μέχρι το 1930 ο Κλοντ Χάουτον είχε ήδη γράψει μερικούς τόμους με ποίηση, ένα βιβλίο με δοκίμια, δύο θεατρικά και τέσσερα μυθιστορήματα, το πρώτο εκ των οποίων είχε τίτλο Neighbours (1926). Κατά τη δεκαετία του 1930 εξέδωσε αρκετά μυθιστορήματα με ικανοποιητικές πωλήσεις και ευνοϊκές κριτικές. Ανάμεσά τους συγκαταλέγονται το αναμφίβολα πιο δημοφιλές έργο του Εγώ είμαι ο Τζόναθαν Σκρίβενερ (I Am Jonathan Scrivener, 1930), καθώς και τα Chaos Is Come Again (1932), Julian Loses His Way (1933), This Was Ivor Trent (1935), Strangers (1938), Hudson Rejoins the Herd (1939). Μολονότι εξέδωσε σχεδόν δώδεκα ακόμη μυθιστορήματα στη διάρκεια των δεκαετιών του 1940 και του 1950, οι περισσότεροι κριτικοί θεωρούν τα μεταγενέστερα έργα του λιγότερο σημαντικά από αυτά της δεκαετίας του 1930.

Παραγωγικότατος αλληλογράφος, ο Χάουτον αφιέρωνε γενναιόδωρα τον χρόνο του στους αναγνώστες που απολάμβαναν τα βιβλία του, απαντώντας στις επιστολές τους και υπογράφοντας αντίτυπα. Ο Χένρι Μίλερ, ο οποίος δεν συνάντησε ποτέ τον Χάουτον, ξεκίνησε μαζί του μια παθιασμένη ανταλλαγή επιστολών, όταν ένιωσε να συγκινείται από τα έργα του. Ανάμεσα στους θαυμαστές του ήταν και οι σύγχρονοί του Π.Τζ. Γούντχαουζ, Κλέμενς Ντέιν και Χιου Γουόλπολ.

Ο Χάουτον πέθανε το 1961. 


Info:  Εγώ είμαι ο Τζόναθαν Σκρίβενερ, συγγραφέας: Κλοντ Χάουτον, μετάφραση: Αλέξανδρος Καλοφωλιάς, εκδόσεις Καλέντη, σελίδες: 384, τιμή: 16,00€.